EL MISTERIO DESCIFRADO: Miguel Veyrat

Miguel Veyrat
Tu nombre es Eros Tigres de papel, Madrid, 2018

        Dice María Zambrano  que “de no tener vuelo el poeta, no habría
poesía, no habría palabra. Toda palabra requiere un alejamiento de la realidad
a la que se refiere; toda palabra es también una liberación de quien la dice”. Es
significativo que la frase que abre la sección titulada “Mi nombre es Eros” (el
título del libro es “Tu nombre es Eros”, un significativo cambio pronominal, de
“tu” a “mi”) sea, precisamente, de María Zambrano y trate del logos: “Un logos
que se hiciera cargo de las entrañas”.

        Con la filosofía, el pensamiento razona,
habla, enfría las emociones. Ha ido, desde Platón, liberando sistemas filosóficos,
poniendo límites al espacio y al tiempo, creando salidas para las ideas
encarceladas en la caverna del pensamiento. Con la poesía, el alma canta, da
fuego a la palabra que, en poesía, es siempre limitada, como lo es el poema. Filosofía
y poesía son dos géneros, dos sistemas opuestos y, a la vez, necesarios: son
los dos railes que nunca encuentran por los que viaja el tren de la razón y de
las emociones: cerebro y corazón.

        Miguel Veyrat es un filósofo que escribe
poesía y un poeta que vuela alto, y al volar, como dice Zambrano, se aleja de
la realidad y crea un universo complicado, de tacto frío, poesía difícil, necesitado,
en ocasiones, de notas “prescindibles” y explicaciones. Un poeta alejado de lo
cotidiano, de la experiencia, más cerca de abstracciones numéricas y mecanismos
mentales que de la realidad y del deseo. Veyrat se encuentra a sí mismo y se
reconoce en “los vastos jardines sin auroras”, como “cazador de lenguaje”,
yendo “del afuera hasta el adentro”.

        Una poesía enraizada en la mitología, en
el mundo clásico, en Dante y en Vallejo, en los cantos órficos (los que cierran
las puertas a los no iniciados) y en Hegel, en Rilke y en Cernuda, en Barthes (el
del lenguaje es una piel) y en Lao-Tsé y Platón (y el encuentro con la muerte e
iniciarse en la nada).

        Si todo auténtico poeta, con un sistema poético,
es una isla, un asombro, una bella e inútil metáfora, también es un solitario y
Miguel Veyrat lo sabe y escribe en la madrugada de la palabra poemas entre
surrealistas y “dodecafónicos”, poemas cargados con la pólvora de la confusión,
argumentados con hachazos a los signos de puntuación, aplicando a las metáforas
garrote vil.  Poemas, en su mayoría breves,
que nos hacen sentir miedo, frío y una honda inquietud. Poemas como este, “En
viaje”, que es uno de nuestros favoritos y que en siete versos en su mayoría
monosílabos conjuga la ceremonia de la ceniza:

YO TÚ ÉL

Seremos

ELLO

Presente

Sin futuro

Misterio

Descifrado

       

        Miguel Veyrat es un poeta para el
futuro, que maneja un material perecedero y eterno, el de siempre, el de ayer y
que vive en el siglo XXI. Es cierto que su poesía no es fácil (toda poesía debe
tener su grado de oscuridad y de maldición, también de luz y claridad) porque,
como la de Góngora, es una poesía culta, poesía de orígenes, de iniciación, de
ritual, fría como una navajazo en las vísceras de la razón, hermética, cerrada
con puertas que solo abre la llave del conocimiento. Lo avisa en el primer poema:
Solo digo mi poema a los iniciados, cerrad las puertas, tenemos la cabeza de
Orfeo, padre y madre de la poesía, y el corazón que no tiembla. (Uno piensa en
los primeros versos del romance: “Solo digo mi canción…).

        “Tu nombre es Eros”, un libro como pocos
en el panorama poético español, completa el viaje del poeta entre el hacha de plata
y el diluvio, entre el fuego y el aire, entre el amor y la muerte y termina con
una marcha atrás a la nada, a lo infinitivo, al vacío, entre “el comienzo y el
final de canto”.